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和晋陵陆丞早春游望杜审言（第14页）

绿树村边合④，青山郭外斜⑤。

开轩面场圃⑥，把酒话桑麻⑦。

待到重阳日⑧，还来就**⑨。

【注释】

①过：拜访，探访，看望。故人庄：老朋友的田庄。

②具：准备，置办。黍（shǔ）：黄米饭。

③至：到。

④合：环绕。

⑤郭：原本指城郭，这里指村庄的四周。斜：倾斜。

⑥轩：有窗户的长廊或小屋。面：面向。场圃：打谷场和菜园。

⑦把酒：拿起酒杯。桑麻：桑树和麻。这里泛指庄稼。

⑧重阳日：九月九日重阳节。

⑨还:回到原处或恢复原状，返。所以读为huán。就**：指欣赏**与饮酒。就：赴。这里指欣赏的意思。

这是孟浩然的名作。这首诗是作者隐居鹿门山时到一位山村友人家作客所写。这是一首田园诗，描写农家恬静闲适的生活情景，也写老朋友的情谊。

“故人具鸡黍，邀我至田家。”似乎很平淡，故人“邀”而作者“至”，文字上毫无渲染，招之即来，简单而随便。这正是不用客套的至交之间所可能有的形式。而以“鸡黍”相邀，既显出田家特有风味，又见待客之简朴。正是这种不讲虚礼和排场的招待，朋友的心扉才往往更能为对方敞开。素朴的语言与素朴的田家款待，让全诗在一个平民生活的气氛中展开，这对于全诗是一个良好的开始，显示了气氛特征，又有待下文进一步丰富、发展。

“绿树村边合，青山郭外斜。”这是全诗的灵魂，思想情感与艺术形象交融的顶峰。不但写出了层次分明的近景和远景，而且这围绕着村落的绿树与斜倚在绿树之外的青山，正是相映成趣地表现为一种谐和而单纯的美。这两句上句漫收近境，绿树环抱，显得自成一统，别有天地；下句轻宕笔锋，郭外的青山依依相伴，则又让村庄不显得孤独，并展示了一片开阔的远景。这个村庄座落平畴而又遥接青山，使人感到清淡幽静而绝不冷奥孤僻。诗有更多的人间味，在更为普遍的天地里有更多的生活气息，这也就是所以更为深厚的缘故。正是由于“故人庄”出现在这样的自然和社会环境中，所以宾主临窗举杯：

“待到重阳日，还来就**。”孟浩然深深为农庄生活所吸引，于是临走时，向主人率真地表示将在秋高气爽的重阳节再来观赏**。他当然是要再来的，这难道不是最诚恳最动人的话吗？淡淡两句诗，故人相待的热情，作客的愉快，主客之间的亲切融洽，都跃然纸上了。

全诗描绘了美丽的山村风光和平静的田园生活，诗由“邀”到“至”到“望”又到“约”一径写去，自然流畅，语言朴实无华，没有渲染的雕琢的痕迹，然而感情真挚，诗意醇厚，有“清水出芙蓉，天然去雕饰”的美学情趣，从而成为自唐代以来田园诗中的佳作。

【岁暮归南山】

孟浩然

北阙休上书，南山归敝庐。

不才明主弃，多病故人疏。

白发催年老，青阳逼岁除。

永怀愁不寐，松月夜窗虚。

据《新唐书·孟浩然传》：王维曾邀孟浩然入内署，俄而玄宗至，浩然匿床下，维以实对。帝命其出，并问其诗，浩然乃自诵所作，至"不才明主弃"句，玄宗曰：卿不求仕而朕未尝弃卿，奈何诬我。因放还。这就是所谓"转喉触讳"。但此事恐系附会，而《旧唐书》只说他"年四十，来游京师。应进士不第，还襄阳"。这首诗抒发怀才不遇的愤慨和年老归隐的哀伤。大约作于开元十七年九月。

孟浩然"为文三十载，闭门江汉阴"，学得满腹文章，又得到王维、张九龄为之延誉，已经颇有诗名。这次应试落第，自然大为懊丧，他想直接向皇帝上书，又犹豫不决。这首诗便是在这种心态极为矛盾复杂的情况下写的。他牢骚满腹而又无处发泄，只好以自怨自艾的形式抒发仕途失意的幽愤。

"北阙休上书，南山归敝庐"二句意谓不要给皇上上书了，还是回归自己的家园吧。"北阙"，建于宫殿之北的阙观，汉代尚书奏事，谒见，皆往北阙。"敝庐"，即破旧的房屋，这里谦称自己的家园。这两句表面上说的是"休上书"，实际上表达的正是"魏阙心常在，金门诏不忘"的深情。只不过现实竟是这样的冷酷，仕途竟是这样坎坷，命运竟是这样多舛，对现实的绝望、对落第的悲愤，一腔怨曲只能从这"北阙休上书"的自艾自怨、自嘲**中表达出来。至于"南山归敝庐"那又何尝是诗人的本心和所愿呢？只不过是无可奈何的一种自我解脱而已。这两句泛泛道来，却将诗人当时矛盾复杂的心理活动全部道出来了。

"白发催年老，青阳逼岁除"二句写迟暮之感。"青阳"，即春天。意谓新春将到，逼得旧年除去。时光飞快，白发催老，而宦途渺茫，求仕无门，功名未就，诗人怎能不忧虑焦急、心情沉重呢!这两句诗人用一"催"字、一个"逼"字，恰切地表现了不甘以白衣终老此生而又无可奈何的复杂感情。

"永怀愁不寐，松月夜窗虚"二句写诗人因失意愁闷而耿耿于怀，夜不能寐的孤寂、落寞心情。诗人在一直思考着岁暮年老而一无所成的事，因此陷入了无法解脱的苦闷之中，以致"愁不寐"。"松月夜窗虚"看似写景，实际上仍然是抒情。这一句补充说明"不寐"的情景。从抒情手法来说，这一句仍是借景抒情，情景为一。那迷蒙空寂的夜景，与内心落寞惆怅的心绪是相和谐的。这就使诗情景交融，余味无穷。

春晓

孟浩然

春眠不觉晓，处处闻啼鸟。

夜来风雨声，花落知多少？

《春晓》这首小诗，初读似觉平淡无奇，反复读之，便觉诗中别有天地。它的艺术魅力不在于华丽的辞藻，不在于奇绝的艺术手法，而在于它的韵味。整首诗的风格就象行云流水一样平易自然，然而悠远深厚，独臻妙境。千百年来，人们传诵它，探讨它，仿佛在这短短的四行诗里，蕴涵着开掘不完的艺术宝藏。

自然而无韵致，则流于浅薄；若无起伏，便失之平直。《春晓》既有悠美的韵致，行文又起伏跌宕，所以诗味醇永。诗人要表现他喜爱春天的感情，却又不说尽，不说透，“迎风户半开”，让读者去捉摸、去猜想，处处表现得隐秀曲折。

“情在词外曰隐，状溢目前曰秀。”（张戒《岁寒堂诗话》引）写情，诗人选取了清晨睡起时刹那间的感情片段进行描写。这片段，正是诗人思想活动的启始阶段、萌芽阶段，是能够让人想象他感情发展的最富于生发性的顷刻。诗人抓住了这一刹那，却又并不铺展开去，他只是向读者透露出他的心迹，把读者引向他感情的轨道，就撒手不管了，剩下的，该由读者沿着诗人思维的方向去丰富和补充了。

跳跃的，生机勃勃的。它写出了诗人的感受，表现了诗人内心的喜悦和对大自然的热爱。

宋人叶绍翁《游园不值》诗中的“春色满园关不住，一枝红杏出墙来”，是古今传诵的名句。其实，在写法上是与《春晓》有共同之处的。叶诗是通过视觉形象，由伸出墙外的一枝红杏，把人引入墙内、让人想象墙内；孟诗则是通过听觉形象，由阵阵春声把人引出屋外、让人想象屋外。只用淡淡的几笔，就写出了晴方好、雨亦奇的繁盛春意。两诗都表明，那盎然的春意，自是阻挡不住的，你看，它不是冲破了围墙屋壁，展现在你的眼前、萦回在你的耳际了吗？

施补华曰：“诗犹文也，忌直贵曲。”（《岘佣说诗》）这首小诗仅仅四行二十个字，写来却曲屈通幽，回环波折。首句破题，写春睡的香甜；也流露着对朝阳明媚的喜爱；次句即景，写悦耳的春声，也交代了醒来的原因；三句转为写回忆，末句又回到眼前，由喜春翻为惜春。爱极而惜，惜春即是爱春──那潇潇春雨也引起了诗人对花木的担忧。时间的跳跃、阴晴的交替、感情的微妙变化，都很富有情趣，能给人带来无穷兴味。